Pasan los años, pero en nuestras almas perdura la lucha por la justica. Peleamos contra viento y marea para que el olvido nunca se adueñe de nuestra memoria. Seguimos buscando la verdad para saber donde estan nuestros compañeros. Y exigimos castigo a los asesinos, que se hacian llamar “militares”.
Ya 32 años, sin bajar los brazos. Hoy no tenemos miedo porque tenemos 30.001 razones para seguir luchando.
Muchachito, compositor e intérprete, inicia su carrera en la calle, con su guitarra y pasando el gorro. Empezó a tocar la batería por una sustitución y terminó tocándola dos años. La etapa terminó y volvió a coger la guitarra, sus temas y sus compadres del barrio para formar Trimelón de Naranjus, que editó dos álbumes en 1997 y 2000. En 2001 la formación se disuelve.
Es entonces cuando inicia la etapa del Rumboxing (rumba&swing y combate cuerpo a cuerpo) paseando de bar en bar y por pequeños locales de la periferia y centro de Barcelona, un espectáculo intimista en el que se mezcla música y monólogos, acompañado de autómatas que reproducen sonidos con los que crea el ambiente. Al ritmo de sus pies sobre una base de madera interpreta sus canciones. Su mensaje optimista conecta con el público que se hace cómplice de este pequeño cabaret que pasea también por ciudades como Madrid, Burgos, Palma de Mallorca… Muchachito cambia la percusión de sus pies por un solo bombo, mientras toca la guitarra y canta sus temas que desarrolla con una nueva banda que se va cruzando en su camino. “el Lere”, compañero inseparable desde su encuentro, al igual que “la Abuela”, su contrabajo, Héctor Bellino, entra de trompeta y termina de cajero (caja, charles y plato). Tito Carlos, todo un señor al piano y los marcianitos, a quien conoce en un jam session de nueve horas en la que ninguno de los dos deja de tocar, y Josué “ciclón” García con su trompeta, que arrastra a este combo a su hermano Martín “Luxurius” (saxo alto), a David Carrasco “el niño” (saxo tenor), Oscar Bas (trombón) y Alberto Perez Jordana “el Jaguar” (trompeta de asalto), para formar La Gigoleto, la sección de metales del Bombo Infierno. La parte plástica y visual la cierra Santos de Veracruz, ilustrador multidisciplinar que pinta un lienzo en cada concierto, y hasta en más de uno se arranca un cante. Todos juntos defienden su primer disco “Vamos que nos vamos” grabado en noviembre del 2004 y producido por Tomás Arroyos, Marc Parrot y Muchachito.
Durante el 2005 Muchachito Bombo Infierno realiza más de 80 conciertos en festivales nacionales como La Mar de Musicas, Metrorock, Territorios… y en internacionales, Popkomm, Womad, Sfinks… Entre lo más destacado de los resúmenes del año ha sido considerado como “Mejor directo” (Mondo Sonoro), “Artista revelación 2005” (Rolling Stones), “5º Disco del año” (El País Semanal), “30º Disco del año” (World Music Charts Europe).
Durante el 2006 continúan rumbeando por escenarios, principalmente de toda España. 60 conciertos que completan la gira que iniciaron en febrero del 2005. Un total de 140 bolos.
Por su parte Muchachito ha exprimido el tiempo para juntarse con sus compadres Kiko Veneno, Los Delinqüentes y Tomasito para grabar en Jerez en verano del 2006, bajo el nombre de G-5.
Muchachito Bombo Infierno acaba de grabar su segundo disco “Visto lo visto”, producido por Ferris Aromí, Josué “ciclón” García y Muchachito. 13 canciones en este nuevo proyecto, listas para una nueva aventura en carretera con nuestro querido Bombo Infierno de siempre.
Luca, la película sobre la vida del mítico líder de Sumo, llega a Rosario para presentarse por única vez en tres funciones los días jueves 28, viernes 29 de febrero y sábado 1 de marzo, a las 22 hs. en Willie Dixon (Suipacha y Güemes). En dicha ocasión se contará con pantalla y sonido de última generación para poder disfrutar de la película en altísima calidad en un espacio que mucho tiene que ver con el espiritu rockero.
“LUCA” es una película donde el registro documental y el ritmo pausado de un testimonio intimo, conviven con el ritmo del clip y la música que acompaña la totalidad de la película, y son en realidad distintos vehículos para narrar una historia: la gran saga de Luca Prodan, que rechazó la posibilidad de un destino seguro y previsible con estudios en el Gordonstoun College en Escocia, para elegir una vida en la que cada minuto fuera un desafío.
Ningún actor hace de Luca, pero él nos cuenta su historia, a través de los relatos que grababa en cassetes y que enviaba desde la Argentina a su madre Cecilia y sus hermanos Andrea y Michela, que residían en Italia.
Se trata de la vida del músico que formó la banda más importante del rock nacional de los años ‘80. Desde aquellas improvisaciones en los primeros días de Córdoba con Germán Daffunchio y Alejandro Sokol, hoy lideres del grupo de rock argentino “Las Pelotas”. Luego, atraídos como hipnotizados, fueron incorporándose a la banda Diego Arnedo y Ricardo Mollo, actualmente columna vertebral de otra de las grandes bandas de rock del continente, “Divididos”; y completando Sumo estaban “Superman” Troglio en la batería y Roberto Pettinato en saxo, hoy reconocido periodista, actor y animador de televisión.
La historia comienza en Roma, una noche de gala en la Opera, estreno del Cascanueces de Tchaikovsky, entre “ratones” y “ángeles”, la escocesa Cecilia Pollock de Prodan, madre de Luca, rompe bolsa durante la función.
Luca George Prodan, nace el 17 de mayo de 1953, entre las dos y tres de la mañana.
La historia nos llevará por su Italia natal, por Escocia, el Londres Punk de la heroína, por China, por África, y aterrizará finalmente en la Argentina para no irse nunca más.
La vida de Luca, ese extranjero – argentino (como el francés Carlos Gardel), que describió el Abasto de Buenos Aires como nadie, es un torbellino lleno de fuerza y lucidez.
Luca fue preparado para pertenecer a la clase dirigente, compartió sus estudios con príncipes, futuros reyes y estadistas. Sus calificaciones estaban dentro de las más altas. Y sin embargo eligió transgredir. Ser músico de rock, en Argentina.
En el año 2007, el 17 de mayo, Luca Prodan hubiera cumplido 54 años; pero lamentablemente nos dejo a los 34 años de edad, un 22 de diciembre de 1987; el pasado 22 de diciembre de 2007 se cumplieron 20 años de su muerte.
Para soportar el retorno a la cotidiando, un poco de humor ayuda.
“Los críticos recién comenzaron a apreciar las obras de Mastropiero, cuando ya era grandecito. Cuando ya eran grandes hitos… en la historia de la música. Por ejemplo, un conocido crítico se resfrió. Se refirió… se refirió a Mastropiero; punto. Con esto termino. Con estos términos… le falta el… con estos términos… no le han puesto… ¿cómo es?… arriba de la “t”… ahí… a veces se borra… la diéresis. Mastropiero se ha creado fama de artista espiritual pero come todo… pero con métodos… con métodos pocos, claro… con métodos poco claros. Podríamos llegar a admirarlo siempre. ¿Y cuándo tomaremos? … siempre y cuando tomáramos… tomáramos en cuenta su tenaza… su tenaz ambición. Tenaz, en el medio no hay nada, ambición. En los más prestigiosos foros internacionales en que estuve excitado… en que estuve he citado muchas veces ¿eh? … muchas veces he citado el fracaso de su operación… el fracaso de su ópera Sión y el judío era antes… y el judío errante, que se basaba en una vieja leyendo ebria… en una vieja leyenda hebrea. ¡Me di cuenta enseguida! ¡No podía ser! ¡Ebria va con “hache”! Siempre dije que dicha ópera fracasó porque no muestra los sexos, dos… los dos sexos… no muestra los éxodos de dicho pueblo, y por eso Mastropiero soportó ¡ha batido un huevo!… soportó abatido un nuevo fracaso. Por esos días Mastropiero enfrentó grandes problemas: chocó con la bici… con las vicisitudes más adversas. Por entonces conoció a los Condes de Freistadt, y cuando ya no podía más, sacudió a la condesa… acudió a la condesa. Ella lo conectó a Mastropiero con el agregado cultural de la embajada de la República de Banania. Aquí termina la anécdota, pero él te mató. ¡Da vía, da!. ¡Pará!. Más… pero el tema todavía da para más. Esto es, todo esto… todo esto es… todo… Esto es, todo… todo, esto ese, todo eso es. Éste todo, oh, ¿qué es esto?, éste se, éste se, todo eso se, eso se tostó, ese seto es dos, dos tes, dos, eso es sed, esto es tos, tose tose toto, o se destetó teté o es … Ahhh… ¡esto es todo! “
No siempre lo que deseamos, resulta como queremos. Pero esto nos lleva a encontrar o descubrir sentimientos perdidos en nuestras almas. Y aunque no hayamos cumplido con exito nuestro sueño, siempre va a nacer otro a traves del error. Otro que nos dara mayor satisfaccion y nos enseñara que a veces, no siempre lo que soñamos es lo que realmente queremos.
Por eso, me gusta mucho la pelicula “The nightmare before christmas”. Por eso, me encanta Jack.
“Skeleton Jack might catch you in the back
And scream like a banshee
Make you jump out of your skin
This is Halloween, everyone scream
Won’t ya please make way for a very special guy
Our man Jack is king of the pumpkin patch
Everyone hail to the Pumpkin King now
This is Halloween, this is Halloween
Halloween! Halloween! Halloween! Halloween!”
Esta banda es una de las pocas que, cuando estoy mal animicamente, pongo su musica y es instantaneo el efecto de sonreir. Es terrible como la musica puede hacer esto. Ponerte bien aun en los peores momentos. Ir a los recitales y por dos horas olvidarte de todo mientras bailas y saltas al ritmo de las notas que forman el sonido.
Y es aun mayor mi felicidad, porque me entere de que el 7 de Marzo tocan en mi ciudad. Hacia tiempo que los esperaba por aca, la ultima vez que los vi fue en Barcelona, hace bastante.
Viernes 7 de Marzo – 23 hs
Club Italiano (Rosario)
Calle Buenos Aires 1252
En puerta $20 anticipadas $15 en Music shop y Club Italiano.
Banda invitada Perro e Sulky.
12 de febrero de 1949 nace en Ubeda (Jaen) este musico de puta madre. Gracias por la poesia que emanas a traves de la musica. “¿Es que aun no se han dado cuenta de que toda mi vida he sido un farsante” dice Joaquin. Pero para quienes nos mecemos y nos perdemos en las oraciones acertadas de tus canciones, no lo eres.
Gracias por seguir adelante a pesar de las piedras que tuviste en el camino. Gracias por dejar que miles de almas se encuentren en un verso de cancion.
Pongamos que hablo de Joaquin
Degenerado y mujeriego
Con cierto aire de faquir,
Anda arrastrando su esqueleto
Por las entrañas de Madrid.
Aunque andaluz de fin de siglo
Universal, quiero decir,
No sé qué tiene de rabino
Cuando lo miro de perfil.
Amigo de causas perdidas
Desde aquel mayo de París,
No tiene más filosofía
Que el “vive a tope hasta morir”.
Medio profeta, medio quinqui,
El lumpen es su pedigrí
Un tinto y una buena titi
Le bastan para resistir.
Tirando a zurdo en sus ideas
Por donde Escora Bakunín
Dice que abajo las banderas
Y arriba la lluvia de abril.
El perdedor es su universo
Aunque pretende ser feliz.
Y aún hay quien dice que está cuerdo.
Pongamos que hablo de Joaquín.
No todos los dias se encuentran personas como este pibe. Nunca se me dio de decirte lo que hoy por fin te voy a decir (aunque creo que es sabido, por lo menos de mi parte). Sos una persona increible, siempre predispuesta para todo. Bancaste mis mambos, y yo los tuyos. Nos hemos cagado de risa y hablado en serio. Esa noche que pasaste por casa con una duda, me hiciste sentir que realmente soy tu amiga.
Hemos pasado noches largas hablando, o jugando a la play. Los helados, las cocas, algun que otro fernet y gancia, peliculas. Nuestra primer salida juntos aquella noche, que armamos la pelicula de la muni y de los chicos que compartian la mesa con nosotros.
Las charlas por el msn bardeandonos (a veces en serio y otras en joda). Me acompañaste a tatuarme las ultimas dos veces e hiciste de “coach” diciendo que faltaba.
La verdad, que me alegra saber que formas parte de mi vida y que de alguna manera yo formo parte de la tuya.
Espero que siempre seas feliz, porque te lo mereces y gracias por todo MOLE!. Te quiero y sabes que siempre que me necesites aqui estare. Funes te espera pero tenes que ser PUNTUAL!.
Que los vidrios rotos de la noche sean por nuestra culpa. Que nuestros cuerpos se dejen rendir ante la lujuria de nuestros deseos. Y dejemos que las fantasias sean el condimento.
Ruido Muchachito Bombo Infierno
De la mañana a la noche
De tu cuerpo al mió
De tu voz a mi entender
De tu voz a mi deseo
Y mi deseo hasta comerte los deos, ufff
Los deicos de los pies
Hoy creer es mas difícil que ayer, si, y ayer soñé
Lo llevo escrito en el papel, Singuerlin 23, busco, no sé
Y si es tan amable, por favor, ¿me indica usted?
Ay, escaleras de por medio
Me es igual, me puede el nervio
Mis ganas de ti hacen que ponga remedio
Ante cualquier obstáculo, barrera o jodienda
Y al llegar, hagamos ruido en el lugar
Donde aun es posible creer
En un mundo libre y natural
No cruel, sin dejar de amar
Haciendo ruido
A más de 3 de la mañana
Haciendo ruido
Y nos molesto la guardia urbana
Y entre tanto ruido, tanto ruido, tanto ruido
Se me escapo un Te quiero
Tú te pusiste roja
A pesar de que no te lo decía de nuevo
Hagamos ruido tú y yo
Hagamos ruido tú y yo
Hagamos ruido tú y yo
Hagamos ruido tú y yo
Como nadie te ha querido te quiero yo
Como nadie te ha querido te quiero yo
Y tú estas tan guapa
Y yo estoy más feo
Y me doy cuenta ahora mismo yo
Yo cuando miro y nos veo
Algo en mí que se encana
Porque son las 4 de la mañana
Tu cuerpo me llama
Yo te hecho este cante hermana
Dame ese baile
Sabana caliente de seda,
Es lo que queda
Lo más probable, Manuela
Que te llame agritos en sueños
Con ruido en los oídos
Despertare, tratare de buscarte
Otra noche, pues con tanto ruido
Te olvidaste las llaves del coche
Que por cierto, tanto nos rugía
Algarabía de verano
De cañitas y pinchitos de tortilla
Tú de pie, yo en la silla
Rodeaos de peña,
Cada uno con su morao
Aislao quedara el impulso, pero no la mirada
Esclava del ruido, asustá del silencio,
Que guarda un beso
Tieso, mudo, y en la garganta el nudo
Que susurra el te quiero
Menos ruidoso pero más sincero
Hagas ruido
Y si hace falta que nos lleven presos
Hagamos ruido tú y yo
Hagamos ruido
Hagamos ruido tú y yo
De la mañana a la noche
De tu cuerpo al mió
De tu voz a mi entender
Y tú estas mas guapa
Y yo estoy más feos
Mi vida contigo parece un tebeo
De esos que al final.
Queridos amiguitos, en este mundo todo está bajo control…
¿todo? ¡No! Una aldea poblada por irreductibles galos
resiste ahora y siempre al invasor con una poción mágica
que los hace invencibles: el cerebro
Somos los nietos de los obreros que nunca pudisteis matar,
por eso nunca, nunca votamos para la Alianza Popular,
ni al PSOE ni a sus traidores ni a ninguno de los demás
Somos los nietos de los que perdieron la Guerra Civil
¡No somos nada!
¡No somos nada!
Somos los nietos de los obreros que nunca pudisteis matar,
No somos punk, ni mod, ni heavy, rocker, ni skin, ni tecno
Quréis engañarnos, pero no podéis; tampoco tenemos precio
Vosotros veréis qué hacéis, nosotros ¡ya veremos!
¡No somos nada!
¡No somos nada!
Somos los nietos de los obreros que nunca pudisteis matar
Somos los nietos de los que perdieron la Guerra Civil
Somos los nietos de los obreros que nunca pudisteis matar
Somos los nietos de los que perdieron la Guerra Civil
¡No somos nada!
¡No somos nada!
Quieres identificarnos, tienes un problema
Todo empieza en 1979 en un pueblo llamado Agurain en Euskadi (o País Vasco), donde un grupo de pibes decide armar un conjunto para poder pasar el rato y así no tener que soportar mas el aburrimiento que los rodeaba por aquellos días. Y como a ellos los influenciaban las revistas y en alguna habían leído que existía un tipo de música que no era necesario saber tocar, se tiraron de cabeza. Al grupo lo llamaron LA POLLA RECORDS y lo formaban Evaristo en la voz, Fernandito en la batería, Maleguin en el bajo, Txarly en una guitarra y Sume en la otra guitarra. Si le preguntas a Evaristo de donde salió el nombre del grupo, te dice: “salió porke decíamos mucho “me cagon la polla” y records no sabíamos ke keria decir disco en ingles, ya ke no sabíamos, sino ke se lo pusimos en el sentido de los records de atletismo”. Pero ese nombre es el que en España se da a cierto órgano masculino que sirve para orinar o tener relaciones sexuales, y este es el primer ataque a la paquetería.
Empiezan a tocar, practican, arman algunos temas, tocan en su pueblo, y en 1981 sacan una maqueta que la presentan en una discográfica, pero no pasa nada, al final no consiguen editarla. En 1983 si consiguen editar con la discográfica Oihuka un EP que se llamo “Y ahora que?” el cual estaba formado solo por cuatro temas. Pero en 1984 sacan su primer LP que se llamo “Salve”, con 19 temas que eran una patada en los huevos para el poder, el fascismo, la represión, la hipocresía, la alienación, el autoritarismo, la moda, el consumo y todos los pilares en que se asienta esta maravilla de sistema en el que vivimos. Y seguro que mas de uno se habrá enojado o se habrá sentido ofendido al ver esa tapa con un cura quemando una cruz, que lleva una tijera colgando del cuello para cortarte la pistola por si se te ocurre meterla donde no debes.
Después vino “Revolución” (en el cual La Polla tuvo el primer cambio, salió Maleguin y entro Abel al bajo), “No somos nada”, “Donde se habla” y “En directo” que lo grabaron en Lakuntza. Siguiendo vinieron discos bárbaros como “Ellos dicen mierda nosotros amen”, “Los jubilados”, “Barman”, “Negro” y “Hoy es el futuro”.
Acá es donde la cosa se complica ya que desde 1991 una sentencia judicial les estaba prohibiendo terminantemente seguir utilizando el nombre La Polla Records para seguir adelante con el grupo, pero ellos lo siguieron utilizando. Fue Angel, un ex sonidista del grupo quien llevo adelante el juicio. Y cuando la ley falla en contra de ellos, se cagan, y con los huevos bien puestos sacan un ultimo disco mas con el nombre La Polla Records. A este le pusieron “Bajo presión” por la situación en la que los tenían metidos. Después de esto hubo que sacar los discos con el nombre LA POLLA, pero para nosotros sigue siendo LA POLLA RECORDS. Siguió “Carne para la picadora” y vino otro directo “La Polla enturecto”. En el 99 festejaron los 20 años con “Toda la puta vida igual…” y su ultimo disco fue “Bocas”, en el cual Txarly deja el grupo por razones no muy conocidas, y se incorpora en su lugar Jokin de los M.C.D. Y de hacer el grupo para pasar el aburrimiento hasta acá van 24 años, y siguen igual que siempre protestando contra el capitalismo, el comunismo, las monarquía, Estados Unidos, el Opus Dei, el patriotismo, el machismo, la homofobia, la xenofobia, cierto tipo de sindicalismo, el catolicismo, los militares, algunos punkies y alguna que otra cosa mas.
Cuando todo parecía estar en orden el grupo esta pasando por su peor momento, ya que el 3 de Septiembre de 2002 fallecía en su casa Fernandito de un paro cardíaco. La Polla Records suspendió todos sus conciertos que tenia programados para este año, y no se sabe que es lo que va a pasar con el grupo. Si no siguen ya esta bien, nos dejaron bastantes recitales, bastantes discos, y bastantes canciones que nos van a acompañar para siempre. Pero estamos muy atentos esperando a ver que pasa, porque sabemos que aunque Fernandito sea una baja importantísima quizás La Polla pueda seguir y en cualquier momento haya alguna noticia.